Dünya’nın ilk Çanakkale senfonisi: Senfoni No:2 “57. Alay – Gelibolu” senfonisi, uluslararası klasik müzik yapımcısı Naxos tarafından cd formatında 3 Şubat 2017 tarihinde tüm dünyada satışa sunuldu.

57. Alay Senfonisi

Besteci Can Atilla’nın “başyapıtı” , 2. Senfonisi olan bu eseri Şef Burak Tüzün yönetimindeki Bilkent Senfoni Orkestrası seslendirdi. Senfonide solist olarak soprano Angela Ahıskal ve Çelist Onur Şenler yer aldı. Eser, dünyanın ilk Çanakkale senfonisi olarak tanımlanıyor.

4 bölümden oluşan ve 55 dakika uzunluğundaki bu ağıtsal senfoninin Naxos firması tarafından yayımlanan cd’sinin haricinde, Fransız baskı 180 gram plak formatı ve Bilkent Senfoni Orkestrası salonunda çekilmiş konser kaydından oluşan DVD’si de Mart 2017 tarihinde Türkiye’de satışa sunulacak.

Çanakkale Senfonisi

CD ve DVD prodüksiyonu Fransız Sesama Production tarafından gerçekleştirilen senfoninin 3. bölümünde Mustafa Kemal Atatürk’ün hayatını kaybetmiş Anzak askerlerin ailelerine yazmış olduğu emsalsiz sözleri solosoprano tarafından seslendiriliyor:

“Bu memleketin toprakları üstünde kanlarını döken kahramanlar! Burada bir dost vatanının toprağındasınız. Huzur ve sükûn içinde uyuyunuz. Sizler, Mehmetçiklerle yan yana, koyun koyunasınız. Uzak diyarlardan evlatlarını harbe gönderen analar! Gözyaşlarımızı dindiriniz! Evlâtlarınız bizim bağrımızdadır. Onlar bu toprakta canlarını verdikten sonra, artık bizim evlâtlarımız olmuşlardır”

Çanakkale Senfonisi, 2015 yılında ki ilk seslendirilişinde İstanbul’da düzenlenen Barış Zirvesi’nde dünyanın 30 Cumhurbaşkanına takdim edilmiş ve büyük beğeni kazanmıştı.

57. Alay’ın tüm kahramanlarına ve Çanakkale Savaşı’nda hayatını kaybetmiş tüm şehitlere adanan ve besteci Can Atilla’nın başyapıtı olan senfoni, dünya klasik müzik tarihinde NAXOS etiketi ile yer alıyor.

Can Atilla Kimdir?

– 1969,             Ankara’da doğdu.

– 1980,            Ankara Devlet Konservatuarı’na girdi.

– 1988 – 90,     Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası keman üyeliği.

– 1990,            Keman Bölümünden lisans mezuniyeti aldı.

– 1992,            “Bilinçaltı” adlı ilk albümü yayınlandı.

– 1996,            POeM Studio’yu kurdu.

– 1997,            “Kuvaiye Milli Destanı” Avni Dilligil Yılın En İyi Sahne Müziği Ödülü’nü aldı.

– 2002,            St.Florian Senfonik Poem CSO, Dünya Prömiyeri.

– 2002,            “Getto” Sanat Kurumu Yılın Sanatçısı Ödülü.

– 2003,            “Gayrı Resmi Hürrem” Afife Jale Yılın En İyi Sahne Müziği Ödülü.

– 2003,             “Gayrı Resmi Hürrem” Tiyatro – Tiyatro Dergisi Yılın En İyi Sahne Müziği Ödülü.

– 2004,             “Omni” Albümü Schwingungen Elections – Almanya, Yılın Sanatçısı İkincilik Ödülü.

– 2005,            Üçlemenin İlk Albümü “Cariyeler ve Geceler” albümü yayınlandı.

– 2006,            Üçlemenin İkinci Albümü “1453 – Sultanlar Aşkına” albümü yayınlandı.

– 2007,            Üçlemenin Son Albümü “Aşk-ı Hürrem” albümü yayınlandı.

– 2007,            7 Nisan Mevlana 800.Yıl Oratoryosu İDOP Aya İrini Dünya Prömiyeri.

– 2007,            “Dünyanın Ortasında Bir Yer” (Ayşenil Şamlıoğlu) Lions En iyi Sahne Müziği Ödülü.

– 2007,            Mevlana Orotoryosu Aspendos Uluslar Arası Opera Festivali.

– 2008,            Çağrı Balesi Dünya Prömiyeri.

– 2008,            Kral Tv Yılın En Başarılı Klibi Ödülü.

– 2008,            İngiltere Kraliçesi İkinci Elizabeth ve Altes Edinburg Dükü için konser ve tanışma.

– 2009,            “Rumeli Hisarı’nın Yapılışı” UEFA Cup Final Lansman Müziği Seçildi.

– 2009,           TBMM 90.Yıl Resmi Müziğini Besteledi. Suna Kan’ın solist olarak yer aldığı bu eseri, kendi yönetimindeki Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası ve Devlet Operası Korosu, Devlet Bakanlığı Çoksesli Korosu ve TRT Çoksesli Korosu tarafından seslendirildi.

– 2009,           Ukrayna “XII Berdyansk Uluslararası Film Festivali” Jan-Jan Filmi En İyi Film Müziği.

– 2009,           Polonya 2. Miesto (City) Uluslararası Festivali “Aşk-ı Hürrem” sahne performansı.

– 2009,            Ulus Rotary Klübü Meslek Hizmetleri Ödülü.

– 2010,             “Aşk-ı Hürrem”, 2. Miesto Uluslararası Festival’de sahne aldı.

– 2014,            “Mevlana Balesi” Çin’de sahne aldı.

– 2014,            “Hüzn-ü Diyar Kerbela Savaşı”nı besteledi.

– 2015,             57. Alay Senfonisi’ni besteledi.

– 2016,            “Can-ı Yunus” albümünü yayınladı.

The post Dünyada Bir İlk: Çanakkale Senfonisi appeared first on Sanat Duvarı.

Türkiye’de elektronik etnik müziğin uluslararası alandaki tek temsilcisi Can Atilla’nın yeni albümü

Can-ı Yunus,  Poem & Pera Müzik işbirliğinde, Radyo Voyage basın sponsorluğunda, Yunus Emre Enstitüsü katkılarıyla nisan ayında müzik marketlerde yerini almıştı.

Albümün ikili Long Play’ı ağustos ayında müzik marketlerde satışa sunuldu.  Long play, yepyeni kapak tasarımı ve albümde yer almayan 25 dakikalık 6 eser ile birlikte yayımlanıyor.  Can Atilla’nın aynı zamanda ilk Long play’i olarak da literatüre geçen, Fransa’da basılan bu versiyonu benzersiz ses kalitesiyle plak arşivcileriyle de buluşuyor.

Can Atilla’nın Yeni Albümü “Can-ı Yunus”

2005 yılından bu yana ülkemizde çıkardığı albümler ile 150.000’in üzerinde satış başarısı elde eden besteci Can Atilla, bu kez Anadolu Erenlerinden Yunus Emre’nin sıra dışı hayat öyküsünü benzersiz müziği ile anlatıyor.

2015’de yayınladığı, bir önceki albümü Hüzn-ü Diyar Kerbela ile de dinleyicilerin “kalbine dokunan” Can Atilla, Türkiye’deki ve Avrupa’daki albümleri dâhilinde 21. albümü Can-ı Yunus ile bizi “manevi” ve bir o kadar da “büyülü” bir yolculuğa çıkarıyor.

Can-ı Yunus’u, romanıyla kendisine ilham verdiğini belirttiği yazar Nezihe Araz’a ithaf eden sanatçı, yeni albümünü şöyle ifade ediyor:

“Can-ı Yunus albümü Selçuklu dönemi tasavvuf dünyasına ait üçleme albüm serisinin ilk eseridir. Albüm, Yunus Emre’nin sıra dışı hayatındaki önemli olaylar ve onun kendini bulmasını sağlayan tasavvuf erenleri ile birlikteliğini  konu alan kompozisyonlar;  müzik olarak etnik, elektronik ve yer yer rock unsurlarını içerir niteliğiyle, 73 dakika, 13 eserden oluşuyor. Can-ı Yunus, Yunus Emre’nin Divan’ında yer alan en önemli şiirlerden biri ile başlıyor. Bu şarkı aslında albüme aynı zamanda adını veren eser ve albüm yine bu şarkının enstrumantal versiyonu ile kapanıyor.  Albümde lirizm ve natural duygusallık egemen, aynı zamanda,  her eser bir kişiyi, bir olayı ve bir sonucu sembolizma olarak betimliyor. Albümdeki eserlerin içerik olarak daha iyi anlaşılabilmesi için kitapçığa, bir “albüm dinleme kılavuzu” ekledim. Bu sayede tüm eserler ve anlattığı sembolizmalar dinleyici tarafından daha kolay anlaşılır bir hale gelecek.  Albüm bu niteliğiyle de müzik sektöründe bir “ilk” niteliği taşıyor.”

Türkiye’de bir ilk! “3D Klip”

Albümün bir de Can-ı Yunus şarkısına 3D olarak hazırlanılan bir de klibi bulunuyor. Yunus Emre’nin ziyaret ettiği Hacı Bektaş, Mevlana ve Ahmet Yesevi Türbeleri, dünyada ilk kez aslına bire bir uygun şekilde modellenmiş olarak aynı klipte yer alıyor. Bilinen tüm yaklaşımların ötesinde fütüristtik bir üslupta, şarkı sözlerinin anlamlarını güçlü bir şekilde yansıttığına dair bir inanışın eseri olan klip Nisan 2016’da gösterime girdi. Klip içinde felsefe barındıran animasyon niteliğiyle kendi alanında Türkiye’de  bir ilk niteliği taşıyor.

The post Etnik Müziğin Temsilcisi Can Atilla’nın Yeni Albümü appeared first on Sanat Duvarı.

“Uzun İnce Bir Yoldayım
Gidiyorum Gündüz Gece
Bilmiyorum Ne Haldeyim
Gidiyorum Gündüz Gece

Dünyaya Geldiğim Anda
Yürüdüm Aynı Zamanda
İki Kapılı Bir Handa
Gidiyorum Gündüz Gece.”

Diyen Âşık Veysel’e selam ve sevgi ile başlayalım söze…

Bu büyük ozanın gönül gözüyle görüp, aşkla coşan dili “uzun ince bir yol” benzetmesiyle bir insanın ömrünü anlatmaktadır bize…“ Dünyaya geldiğim anda, yürüdüm aynı zamanda” ve “ iki kapılı han” sözleriyle ise, doğumla başlamış ve ölümle bitecek olan bu yoldaki konumumuzu, yani yolcu olduğumuzu bildirmek istemiştir…“ Bilmiyorum ne haldeyim, gidiyorum gündüz gece” dizesi “an”da, yani dönülmez zamanda, bilinmez geleceğe gidişi özetler erenlerin “bilgece” deyişiyle…

Üzerinde yaşadığımız bereketli toprakların yetiştirdiği halk ozanlarından biri olan Âşık Veysel’i çocuk yaşımda, siyah beyaz televizyonda izlemiş şanslı kişilerden biriyim. Onun Âli halini, âmâ yüreklerin anlaması ne kadar zor elbette bilirim. Ancak o bizlere, mütevazı tavrı ve duruşuyla mahlûkata duyduğu engin sevgisini aktarmayı başarmıştır. Bu büyük ozanın ehli dilliliğine tanıklık ederken başlamıştır, benim “uzun ince yolum” da bu farkındalıkla…

Daha 9-10 yaşlarında iken, insan denen mucizenin gücüne inanmış ve her insanın bu dünyaya bir görevle geldiği hissine kapılmıştım. Böylece kendi görevimi aramak için uzun ve çetrefil bir yola koyulacaktım…

İnsan hayatının ilk otuz yılı çok hızlı bir koşuşturmacayla geçiyor. Hedefine kitlenmiş füzeler gibi, şuursuz yol alıyoruz. Durmak, dinlenmek, kendine gelmek, nefeslenmek zaman kaybı sayılıyor… Tam güç tırmanılıyor doruklara… Otuz yaş geçmeye ilk yorgunluk hissedilmeye başlandığında, bir nefes alımlık durup bakıyoruz yukarılara, ancak zirve görülmez oluyor. İşte ilk farkındalık böyle başlıyor. O bir nefes alımlık An’da; “Yaşamak nedir?” sorusu takılıyor akıllara…

Varlığını sorgulamaya başlıyor kişi. Neden yaşıyorum, ne için, kim için? Nereye gidiyorum, niye gidiyorum, ne zamana kadar gideceğim?

Sorular diziliyor ardı ardına… Her bir soru bir durak, her durak bir nefes oluyor; önce beyne sonra kalbe dolan… Nefes en iyi öğretmendir nefse… Beyne dolan oksijenle açılan damarlar, farkına varmayı muştular… Çakraları açılan insan anlar niye geldiğini bu dünyaya… Artık, kendi dere yatağına su pompalamak, kendi ürününü üretmek ister uçsuz bucaksız tarlalarda… Hele bir de cesareti varsa, ilk dönemece geldiğinde makas değiştirerek, gittiği yolun yönünü çevirecek hayati kararları alır korkusuzca…

Otuzlu yaşlarımda, ilk dönemecimin hemen başında tanıdım ben de, uzun ince müzikli yolumun yeni yol arkadaşını; İncesaz’ı…

Bir süre sistem dışı kalan ruhum, Rock müziğinin keskin, itaatsiz, başkaldıran seslerinde kurtuluşunu aramaya başlamıştı… Tedavi yöntemini ise elektrogitarın çığlıklarında, baterinin isyankâr ritimlerinde bulmuştu. Bireyin kayboluşuna, hiçe sayılışına dayanamayan biri olarak özgürleşmeye çabalamak, sorunları salt absürd ve nihilist sularda dolaşmakla çözülebileceği zannına sürükleyebiliyordu insanı…

Bir gün yemek yerken bir lokantada, önce kulağıma gelip oradan yüreğime inen nağmelerinde tanıdım incesazı… Sesler o kadar bildik ama bir o kadar da yeniydi… Sevdiğim İstanbul’umun samimi sokaklarında dolaşırken buldum kendimi. İncesaz, evine gelen konuğu özenle ağırlayan nazik ev sahibesi gibi başköşeye buyur etmişti beni… Çeyiz sandığından çıkarttığı antika çeşnileri, kendi elleriyle ördüğü, kullanmaya kıyamadığı dantel ezgilerine katmış, kırk yılın hatırına orta şekerli köpüklü şarkılarını, gümüş tepside sunmuştu adeta bana…

Türk müziğinin vazgeçilmez enstrumanları ud ve klasik kemençeye, çok sevdiğim ve hatta bir ara çalmayı denediğim klasik gitar da eşlik edince, uzaklarda bıraktığım kendimi gördüm, aralanan kapının ucundan… Yabancı sularda gezinen kaptan misali, konakladığım limanlarda çektiğim sıla hasretiyle sızladı burnumun direği… “Bilge” tam da böyle bir “An”da gelip bulmuştu beni…

Gitarın ritmiyle giriyoruz serüvene, udun yumuşak dokunuşları ilk müzik cümlesinin sorusunu sorarken, ezberletiyor ezgiyi bizlere… Klasik kemençenin eşliğinde cevap geliyor… Sonrasında, hiç bilmediğim, ilk kez duyduğum derinlerden gelen bir ses, bir tını… Tanburdur bu tınının adı… Aynı soruyu farklı bir dil ile soruyor, başka bir perdeden ve düet başlıyor… Ardından kendi cevabını veriyor tanbur, yankılanan içsesindeki o eşsiz çarpmaları, o eşsiz motifleriyle yürekten…

Hani insan bir ömür boyu ruh ikizini arar, onu ilk gördüğünde tanır ve “İşte aradığım bu!” der ya… Ben de aradığım tınıyı ilk duyuşla bulmuştum… Tanburun ezelden gelen incesesi, naifliği, zarafeti kulağımda değil suskunluğumda, gönlümün tam orta yerindeydi sanki… Her şeyin bir sonu olduğunu bildirir gibi, nokta gibi, noktayı koyuyordu hayatıma… Yeni bir cümleye başlamak için… Nokta tanburdu… Tanburda ise Murat Aydemir!

Tanbur sazı, daha ilk duyduğumda kendisine beni meftun eden yol arkadaşım olacaktı hayatımın geri kalanında…

İncesazın 1999 yılında çıkan ilk albümüdür bir/ESKİ NİSAN. Cengiz Onural bestesidir “Bilge”. Bu eser ve ona tanburuyla can veren Murat Aydemir, hiç tanımadıkları beni dönemecimde bulup yakalamış, kolumdan tutup ait olduğum güvenli limana doğru çekmişlerdi duygusal anlamda… Böylelikle önce Türk müziğiyle, giderek kendimle yeniden buluşmuş ve barışmış olacaktım…

Bir kış günü, elimde fotoğraf makinam, çocuk ruhumu aramak için yıllarımı geçirdiğim Yedikule’ye gidecektim. “Bilge”nin ezgisinin ışığında, sesler kasetçalar ile kulağımda saklı, duyduğum nağmelerin fotoğrafını çekmek niyetiyle düşecektim yollara… Sokak sokak dolaşarak gördüğüm her çocukta kendi anılarımı arayacaktım, tüten her soba dumanında kestane kokusu alacaktım…

İlk duyduğumda beni, eski evleriyle bezenmiş bu dar sokaklara götürmüştü “Bilge”… Komşu teyzelerin pazar torbalarını taşıdığım zamanlara… Tüp kuyruklarında beklediğim kış soğuğuna, koşar adım eve gelip okul yoluna koyulduğum bostan aralıklarına… Sabah ezanında uyanıp, ilk dersi karanlıkta işlediğimiz uykulu okul yıllarına… Neşeye götürmüştü aynı zamanda, gülecek bir şeyler bulduğumuz sevince ölesiye doyduğumuz çocuk coşkusuna… Aşka sonra, yanan ilk yüreğin ilk kıvılcımlarına… Görmek için yüzünü çekilen onca ıstıraplara…

Müzik öyle evrensel bir dil ki, bir an’da duyduğunuz melodiyle, bir anlık fotoğraf karesini yakalayabilirsiniz… İşte bu yüzden her çektiğim fotoğraf karesi, bir müziğin tınısıdır benim için yalnızca…

The post DÖNEMEÇ – 1 appeared first on Sanat Duvarı.

You Give Love A Bad Name, Livin’ On A Prayer, Keep the Faith, Its My Life gibi hit parçalara imza atan Bon Jovi, 14. albümü olan This House is Not for Sale için çalışmalara başladı. Eski tarzdaki parçalara dönüş yapılacağı konuşulan albümün, mart ayında tamamlanması bekleniyor.

Yeni albüm hayranları tarafından sabırsızlıkla beklenirken, merak edilen diğer konu ise Richie Sambora…

What About Now albümünün turnesinde grupla ilişkisini kesen Richie Sambora’nın hayranları da sosyal medyada ikiye bölündü. Birtakım hayranlar, herhangi bir gerekçe göstermeden gruptan ayrılan Sambora’yı suçlarken, bazı hayranlar ise bu ani ayrılışta grubun patronu olan Jon Bon Jovi’nin etkili olduğunu düşünüyor. 30 yılı aşkın nice başarılı çalışmalara imza atan ikilinin arasındaki soğuk rüzgarın asıl nedeni hala bilinmiyor. Jon Bon Jovi’nin yaptığı bir açıklamada, kapılarının her zaman Richie Sambora’ya açık olduğunu ifade etmesine rağmen, eski gitarist bu çağrıya cevap vermemiş, bir süre sonra da twitter hesabındaki Bon Jovi ibaresini kaldırmıştı. Yeni albümün nasıl olacağı merak konusu olurken, Sambora’nın yokluğunda Bon Jovi ile birçok kez aynı sahneyi paylaşan Phil X ile yola devam edilecek.

This House is Not for Sale albümünün ardından, grubun yeniden turneye çıkması kesin gözle bakılıyor. Bon Jovi’nin Türkiye’deki hayranları da turneye Türkiye’nin de eklenmesini umutla bekliyor.

Bon Jovi ülkemizde en son 8 Temmuz 2011’de Türk Telekom Arena’da konser vermişti.

The post Bon Jovi’den Yeni Albüm Geliyor appeared first on Sanat Duvarı.

İspanyol şarkıcı ve besteci Buika birçok müzik ödülünün sahibi olmuştur. İkinci albümü olan “Mi Nina Lola” İspanyol Müzik Ödülleri’nde “En İyi Prodüksiyon” ve “En İyi İspanyolca Albüm” dallarında ödüle hak kazanmıştır, Latin Grammy Ödülleri’nde 2008 yılında aday olmuştur. “Nina de Fuego” ve “ La Noche Mas Larga” albümleriyle ile Latin Grammy Ödülleri’nde “En İyi Caz Albümü” dalında aday olmuştur. “El Ultimo Trago” albümüyle de 2010 Latin Grammy Ödülleri’nde “En İyi Geleneksel Tropik Albüm Ödülü” nü almıştır. 2010 yılında ise NPR (National Public Radio – Amerika’nın bağımsız haber radyosudur) tarafından 50 harika sesten biri olarak seçilmiştir.

Son albümü olan “Vivir Sin Miedo” da kendi şarkılarını yazan Buika, reggae, ragga, Flamenko, R&B, afrobeat ve gospel tarzlarını mükemmel şekilde harmanlamıştır. Flamenko ve caz tarzlarını birlikte harmanlayarak yeni bir tarz elde etmiştir. Albümde Meshell Ndegeocello ve Jason Mraz ile düet de yapmış ve Martin Terefe ile çalışmıştır.

Flamenko, copla, soul ve caz tarzları ile müziğini bütünleştiren Buika, en iyi şarkılarını biraraya topladığı albümü “En Mi Piel” albümü ve “La Noche Mas Larga” den sonra çıkarmış olduğu yeni albümü “Vivir Sin Miedo” nun dünya turnesine çıkmaktadır. Turne kapsamında 13 Mart’ta da Cemal Reşit Rey – CRR’de olacaktır.  Bu unutulmaz müzik şölenini kaçırmayın.

The post Concha Buika, 13 Mart 2016’da İstanbul’da appeared first on Sanat Duvarı.

Hatırlıyorum da ergenlik döneminde bunaldığımda yada bir sıkıntının üstesinden gelemediğimde yardımıma müzik koşardı. Ne zamanki başucumda duran, anneciğimin bana verdiği, dijital saatimin radyosunu açsam neşe dolardı içim. Ergen bedenimde ne dert kalırdı, ne de aşk acısının zerre kırıntısı…

Bilim, müziğin bize şifa verdiğini ispat etmektedir. Bu yönde yapılan birçok araştırma bunu kanıtlamaktadır. Dilerseniz bu araştırmaların sonuçlarına bir göz atalım:

“Müzik sözlü ve görsel becerimizi geliştirir!”

Birçok araştırma, erken yaşlarda görülen müzik eğitiminin bireyde sözlü beceriyi ve görsel beceriyi ilerlettiğini ispat etmiştir.

4-6 yaş aralığında bir ay müzik eğitimi almış çocuklarda ritim, melodi ve basit ezgi cümleleri kurdukları, kelimeleri ve anlamlarını bildikleri gözlemlenmiştir.

8-11 yaş aralığındaki müzik eğitimi gören çocukların IQ ve görsel zekalarının müzik eğitimi görmeyen çocuklara oranla çok daha yukarılarda olduğu görülmüştür.

1 yaş ve altındaki bebeklerde ebeveynleriyle katıldıkları müzik derslerinin iletişimlerinin daha kuvvetli olduğu, daha sık gülümsedikleri ve müziğe daha sofistike cevaplar verdikleri görülmektedir.

“Müzik yaşlanan beynimizi canlı tutar!”

Müzik yapmanın ve müzik dinlemenin yaşlanmakta olan beynimizin dinç kalmasını sağladığı bir başka araştırmada kanıtlanmıştır. Beyninde hasar meydana gelmiş insanlarda bile müziğin iyileştirici gücü kendini göstermiştir. Müzik dinleyen bu kişilerde hatıraların canlandığı, müziğin ritminin ve armonisinin kişiyi hatırlamaya sevk ettiği gözlemlenmiştir.

“Müzik kalbimize, nabzımızın düzgün atmasına ve kan basıncımıza iyi gelir!”

Bir başka araştırmada, kalp rahatsızlığı olan hastalarda müziğin nabzın düzgün atmasını sağladığı ve iyileşme sürecinin hızlandığı görülmüştür. Müziğin türüne bağlı olarak beyin endorfin salgılamakta, bu da vasküler sisteminin (damar yollarının) iyileşmesini sağlamaktadır. Kalp ameliyatı geçirmiş ve dinlenirken müzik dinleyen hastalar, sessizlikte dinlenen hastalara göre daha az anksiyeteye (kaygı) kapıldıkları ve daha az ağrı hissettikleri görülmüştür.

“Müzik kaliteli uyku uyumamızı sağlar!”

Uyku sorunu yaşayan insanlarda müzik dinlemenin olumlu dönütleri olmuştur. Buna göre uyku uyumakta zorlanan hastalar belli saatlerde dinlemiş oldukları müziğin ardından kaygı ve stresin yok olduğu gözlemlenmiştir. Bazı vakalarda uykusuzluk hastalığını yok etmek için müzik terapisi uygulanmaktadır.

“Müzik bağışıklık sistemimizi kuvvetlendirir ve acıyı azaltır!”

Cortisol; bağışıklık sistemini yavaşlatan, kalp hastalıkları riskini yükselten, kemik yoğunluğunu düşüren, kan basıncını etkileyen ve birçok olumsuzluğu beraberinde getiren bir stres hormonudur. Yapılan araştırmaya göre sadece 50 dakika müzik dinleme ile vücudumuz eski sağlığına kavuşmakta ve bu gibi olumsuzluklardan sıyrılmaktadır. Müzik türüne gelecek olursak – size keyif veren müziği dinlemeniz çok önemli!

“Müzik depresyon ve korkularımızı yenmemizi sağlar!”

Drexel Üniversitesi’nde kanser hastalarıyla yapılan araştırmaya göre müzik dinleyen yada bir müzik terapistiyle çalışan hastaların kan basıncı düzeyleri müzik dinlemeyen diğer hastalara göre daha iyi olduğu görülmüş ve morallerinin yüksek olduğu tespit edilmiştir. Müziğin psikolojiye, acıya ve kaliteli hayata olumlu etkisi olduğu yadsınamaz bir gerçektir.

“Müzik bizi mutlu eder!”

Müziğin o kadar çok iyileştirici yanı var ki saymakla bitmez. Müzik dinlerken beynimizden dopamin salınıverir ve bu kendimizi iyi hissetmemizi sağlar.

İnsanı mutlu eden, hüzünlendiren, heyecanlandıran, belki de umut veren ah o şarkılar…

Bu kadar bilgiden sonra

Şimdi de sözü ve müziği bana ait olan “Meleklerin Tarzı Farklı” adlı şarkımı bir fincan çay ya da kahve eşliğinde dinlemeye ne dersiniz?

Yeni yıl hepimize kutlu olsun!  2016’nın hepimize sağlık, mutluluk ve sanat dolu yılları beraberinde getirmesini dilerim!

The post Şifa Niyetine Müzik Dinle appeared first on Sanat Duvarı.

Bugün eski defterleri kapattım ve attım

Bugün bardağıma birazcık damlalar kattım

Bugün yapraklardan süzülen yaş değil yağmur

Bugün benim günüm

Bugün patronum çift kişilikli değil renkli

Bugün sırama kaynayan öküz değil gözüm bozuk

Bugün meydanlardan bağıran kalpsiz değil bin pişman

Bugün benim günüm

Sakin sakin atlat, bugünler pek parlak

Sakin sakin atlat, bugünler pek parlak

Bugün dili tutulasıcalar çok hoşsohbet

Bugün lalalalalalalalaylalaylaylay

Bugün seni sevdim ama hepsi içkidendi

Diyenler bile iyi kalpli

Sakin sakin atlat bugünler pek parlak

Sakin sakin atlat bugünler pek parlak değil.

The post Melis Danişmend: Bugünler Parlak? appeared first on Sanat Duvarı.

Ama duruyor öyle kim bilir neye yarar

Bir kere geldin bir kere hayata

Elimi tutmaya çekindin daima…”

Müziğin insanoğlunun ruhunu şekillendiren şeker şerbet kıvamlı bir iksir olduğunu düşünmüşümdür hep. İster içinde bir ayrılıktan bahsetsin ister tatlı bir yaz akşamı kulağınıza çalınsın, neşesi ile gecenizi şenlendirsin. Benim için bir isim var ki, yaptığı müzik hem şeker şerbet kıvamında hem de yalnız gecelerimin hüznü, minik siyah kedi uysallığında.

Melis Danişmend ile lise yıllarımda tanıştım. Türk Rock müziğine olan ilgim, bir gün bir müzik kanalında Üçnoktabir’i keşfetmem ile başladı. Melis’in naif sesini Rock müziğe çok yakıştırmıştım. Sabaha Karşı adlı ilk albümlerini evirip çevirip dinlediğimi hatırlıyorum. Bahçe isimli şarkıları ise hala favorimdir. Üçnoktabir ilk albümlerinden sonra dağılma kararı aldığında epey üzülmüştüm. Lakin içten içe bunun bir yenilenme evresi olduğunu da biliyordum. Aynı zamanda gazeteci olan Melis Danişmend’in yazılarını büyük bir keyif ile okurken beklenen sürpriz geldi. Melis Danişmend’in ilk albümü Daha Az Renk WePlay etiketi ile Kasım 2010’da yayımlandı. Akustik gitar ve piyanonun baskın olduğu bu albümde, Melis’in naif sesini daha net duyabildik. Albümden; Bin Doz Öfke, Her Şey Normal ve Kettle adlı şarkılar kliplendirildi.

Arayı açmayan Melis Ocak 2013’te ikinci albümü Biraz Gülmek İstiyordum’u yine WePlay etiketi ile yayımladı. Bu albümden kliplendirilen şarkıları ise; Masa, Gölgemde Dinlemeye Gel ve Ufak Tefek Notlar oldu. Gölgemde Dinlenmeye Gel adlı şarkının benim için önemi büyüktür. Şarkısını, Gezi Direnişi’nin baş gösterdiği sırada kliplendiren Melis, Gezi Direnişi’ne vermiş olduğu destek ile gönlümü bir kez daha fethetmişti o dönem.

“Bir ağaç gibi duruyorum sapasağlam

Köklerim sıkı sıkı gövdem katı

Hiçbir güç hele ki sen

Sökemez sökemezsin yerimden

Gölgemde dinlenmeye gel

Gölgemde dinlenmeye gel

Birer birer yağacak kanlı yapraklar

Başına, akılsız başına…”

Ve yazıyı beklenen, mutlu haber ile sonlandırmak istiyorum. Yeni albümün ilk konseri 18 Aralık Cuma günü saat 22:00’da Salon İKSV’de gerçekleştirilecek. Üçüncü albümü merakla bekliyor ve Melis Danişmend’in naif, içten müziği ile tekrar buluşacağım için heyecan duyuyorum. Bol Melisli ve müzikli zamanlar dilerim.

The post Melis Danişmend’in Yeni Albümü Yolda! appeared first on Sanat Duvarı.

Tarkan “Oynama Şıkıdım”, Sertab Erener “Sakin Ol”, Grup Vitamin “Takmayacaksın”, Burak Kut “Benimle Oynama” şarkılarıyla herkesi 12’den vurmayı başardı. Tabi bu sanatçıların haricinde daha birçok isim var.

90’larda her defasında şu soruya maruz kalırdık: “Hızlı şarkıları mı seversin yoksa slow şarkılar mı hoşuna gider?” Bu kadar basitti aslında. Tarzlar elbette vardı. Ancak müzik sohbetleri bu soruyla başlamasa eksik kalan bir şey olurdu.

Bağımlılık haline gelen Tetris oyunu, mahalle maçları, sokaklarda geçen çocukluğumuz… Walkman’den Discman’e geçiş adeta devrim niteliğindeydi.

Dönüp baktığımızda aradan 20 sene geçmiş – o kadar olmuş mu?

Teknolojide dev sıçramalar olmuş. Bilgisayarlar bu denli yaygın değilken, İnternet 90’ların sonlarına doğru hayatımıza girmeye başlamış. O zamanlarda cep telefonu, dizüstü bilgisayarı, tablet bilgisayar ancak bilim kurgu filmlerinde izlediğimiz kadar sınırlıydı…

Şimdilerde ise bunlardan en az bir tanesi hepimizde var.

Peki ya Müzik bunun neresinde? Ne oldu da milyonlar satan şarkıcılar günümüzde bu kadar az satış yapar hale geldi?

Bu sorunun cevabı aslında bir önceki paragrafta gizli: Teknoloji!

Artık çok az insan Müzik marketlerden albüm satın alıyor. “Ne gereği var ki? İnternetten bedava indirmek dururken neden para harcayayım?” diyen birçok insan var etrafta. Hele ki bu insanlar çok sevdiğini iddia ettikleri sanatçıların albümlerini almazken, bu hassasiyeti onlardan beklemek insanı hayal kırıklığına uğratabilir.

Bir an için kendinizi bir müzisyenin yerine koyun. Düşünün – o kadar emek verdiğiniz şarkılarınız için geceler boyu stüdyolarda sabahlamışsınız, bir çok aranjör ve müzisyen size destek vermiş, klip çekimi yapmışsınız, lansman için paralar akıtmışsınız… Sonra şarkılarınızı büyük bir sevinçle ve heyecanla ortaya çıkarıyorsunuz… Fakat o da ne? Birileri kalkıp bunların tamamını yok sayıyor ve albümünüzü ücretsiz olarak dinliyor. Ne hissederdiniz?

Müzik endüstrisi son 20 yıldır işte bu ve bunun gibi durumlardan yerlerde… Albüm satış kültürü kalmadı gibi bir durum söz konusu… Çeşitli Müzik veri servisleri, GSM Operatörleri ve sosyal paylaşım siteleri aylık üyelik bedeli karşılığında şarkıları legal olarak dinlememizi sağlıyor.

Peki, kaç kişi bu mecralardan albüm satın alıyor?

Müzisyenlere bu pastadan sadece ufak bir dilim düşüyor… Belki de bir çatal…

Çok mu karamsar bir tablo çizdim sizlere?

Biz müzisyenler her şeye rağmen şarkılarımızı çalıp söylemeye devam ediyoruz. Umuyoruz ki Müzik sektörü o eski gösterişli zamanlarına geri döner.

Müzisyenleri yalnız bırakmayalım, küstürmeyelim!

Umarım bu yazıyı okuyan değerli dinleyiciler bu yazılanları dikkate alırlar.

Fastfood restoranlarında harcadığımız bir menü parasına denk gelen miktarı sevdiğimiz şarkıcılardan esirgemeyelim.

Albüm satın alalım!

Müzik keyiftir – Keyifli dinlemeler… 

The post Nerede O 90’lar? appeared first on Sanat Duvarı.