Salt Galata

Kar amacı gütmeden hizmet veren Salt Galata müzesinde, birçok sergiyi bulabilirsiniz. İçeri girdiğinizde büyülenmemenize imkan yok. Mutlaka ilginizi çekecek bir müze veya sergiyi burada bulabileceksiniz. Sergileri gezmek için şahane bir müze. Salt Galata, mimarisi ile size ev sahipliği yapıyor. Kütüphane olarak da gayet kullanışlı bir bölümü ziyaretçilerine sunuyor.

İstanbul Deniz Müzesi

İstanbul Deniz Müzesi de ücretsiz olarak gezebileceğiniz nadir müzelerden. Ancak sadece öğrencilere ücretsiz. Beşiktaş’ta bulunan müzede deniz tarihi ile ilgili ilginç bilgiler bulabilirsiniz. Yanınızda bir öğrenci kimliği varsa kaçırmayın derim. Büyük binada eski kayıklar sergilenirken, üç katlı ana binada eski gemilerin aletleri ve eşyaları, maketler, modeller ve Atatürk’ün özel yatından bölmeler küçük odalarda ve salonlarda sergilenmektedir. Aynı zamanda Barbaros Hayrettin Paşa’nın heykeli ile bir fotoğraf çekirmeyi de unutmayınJ

Demiryolu Müzesi

Demiryolu Müzesi olarak Sirkeci’de hizmet veren müzede, TCDD tarihi, kullanılan malzemeler, haberleşme cihazları, fotoğraflar ve birçok bilgi bulunmakta. Müzede, Rumeli Demiryollarına ve TCDD’nin Trakya hattına ait orjinal vaziyet planları, çizimler, çeşitli fotoğraflar , demiryolu aletleri ve haberleşme araçlarının yanısıra demiryolları idaresinde geçmişte varolan demiryolu okulları ve TCDD hastanelerine ait objeler ve fotoğraflarda yer almaktadır.

Sait Faik Abasıyanık Müzesi

Sait Faik Abasıyanık’ın evi muhteşem bir müzeye dönüştürülmüş. Müzede, evini, kıyafetlerini, o meşhur dizelerin ortaya çıktığı yerleri, anılarını ve notlarını bulabileceksiniz. Sait Faik Abasıyanık Müzesi Burgazada’da bulunmaktadır. Kitaplarının telif hakkını ve mal varlığını Darüşşafaka Cemiyeti’ne bağışlayan Türk hikâyeciliğinin öncülerinden Sait Faik Abasıyanık’ın Burgazada’da yaşadığı ve pek çok hikâyesini kaleme aldığı köşkü, çağdaş müzecilik anlayışıyla ziyaretçilerini bekliyor. Yazar Sait Faik Abasıyanık’ın yaşamına tanıklık etmiş eşyaları, fotoğrafları, mektupları, kartpostalları, eserlerine konu olan sayısız hatırasının izlerini taşıyan nice eşya ve belgeyi ziyaretçileriyle buluşturan Sait Faik Abasıyanık Müzesi, ilk olarak 22 Ağustos 1959 tarihinde açıldı. Daha sonra çeşitli badireler geçirdikten sonra son  haliyle 1984’te Darüşşafaka tarafından tekrar ziyarete açıldı.

Orhan Kemal Müzesi

Cihangir’de bulunan Orhan Kemal Müzesi’ni de ücretsiz olarak haftaiçi ziyaret edebiliyorsunuz. Orhan Kemal’in yazılarından, anılarından, eşyalarından ilham almanız olası. Yakın edebiyatımıza ışık tutan Orhan Kemal Müzesi, Orhan Kemal Kültür ve Sanat Merkezi’nin katkıları ile ziyaret açılmıştır. Müzede değerli yazarımızın çoğu Ara Güler tarafından çekilmiş özel yaşamıyla ilgili 70 fotoğrafı, ailesiyle ilgili fotoğrafları, kitaplarının orijinal ilk baskıları, özel mektupları, hakkındaki yazılar, makaleler ve doktora tezleri, çalışma odası, yazarın kullandığı daktilo, yatak, diş fırçası, kalem gibi özel eşyaları ve öldüğünde yüzünden alınan yüz kalıbı gibi çeşitli materyaller bulunmaktadır. Üç katlı binada ayrıca kitaplık ve İkbal Kahvesi adlı kafe de bulunuyor.

Türkiye İş Bankası Müzesi

Türkiye İş Bankası’nın açmış olduğu bu müzeyi ücretsiz olarak gezebiliyorsunuz. Müzede, İş Bankası’nın tarihi, ülkemize kattıkları ve birçok tarihi bilgiyi bulabiliyorsunuz. Türkiye İş Bankası Müzesi, İş Bankası’nın 83 yıllık geçmişinin tüm kesitlerinin yer vererek İş Bankası’nın, cumhuriyet tarihi boyunca Türkiye’nin ekonomik ve sosyal hayatında üstlendiği önemli rolü, zengin bir arşivin ışığında gözler önüne seriyor.

Klasik Otomobiller Müzesi

İkitelli’deki fabrikalar arasında bir vaha gibi bulunan Klasik Otomobiller Müzesi, her otomobil severin ilgisini çekecektir. Toplam 50 adet klasik arabanın yer aldığı müze, sadece haftasonları ziyaretçi kabul etmekte. Müze, Türkiye’nin ilk otomobil müzesi özelliğini taşımakta. Her biri otomobil tarihinde kilometre taşı olmuş klasiklerle dolu olan Klasik Otomobil Müzesi mutlaka görmek isteyeceğiniz bir müze.

İstanbul Cumhuriyet Eğitim Müzesi

Sultanahmet’te bulunan İstanbul Cumhuriyet Eğitim Müzesi, sadece haftaiçi açık. Cumhuriyet döneminde eğitim hayatıyla ilgili kullanılan araçlar, gereçler, bilgiler ve birçok tarihi eser müzede sergilenmekte. İstanbul Cumhuriyet Eğitim Müzesi, Sultanahmet Endüstri Meslek Lisesi bahçesinde yer alıyor. Müzede, diploma ve karne örnekleri, eğitim araçları, Cumhuriyet döneminde ve öncesinde eğitim ile ilgili bilgiler, eğitim kitapları vb. yer alıyor.

Ruh ve Sinir Hastalıkları Müzesi

Oldukça farklı, ilgi çekici ve ücretsiz olarak gezebileceğiniz Ruh ve Sinir Hastalıkları Müzesi Bakırköy’de bulunmakta. Müze 2008’den beri aktif. Müze içersinde, hastanede kullanılan eşyalar, tıbbi ve tedavi amaçlı kullanılan eşyalar bulunmakta. Müze ile hastane’nin tarihsel değeri ile psikiyatri, nöroloji ve nöroşirurji alanlarındaki öncülüğünü ve yerini vurgulayarak kültürel mirasının gelecek nesillere aktarılmasını sağlamayı amaçlamaktadır. Birçok anlamda ilklere imza Mazhar Osman Ruh ve Sinir Hastalıkları Hastanesi’nin ilgi çekici yönlerini bir de müzede görmek istiyorsanız vakit kaybetmeyin derim.

Pera Müzesi

Tepebaşı’nda bulunan Pera Müzesi‘ne sadece Cuma günleri 18:00 – 22:00 saatleri arasında ücretsiz olarak girebiliyorsunuz. Yolunuz o gün o saatlerde Beyoğlu’na düşerse mutlaka uğramanızı tavsiye ederiz. Suna ve İnan Kıraç Vakfı Pera Müzesi, Haziran 2005’ten beri sanatseverlerin yanında. Gerçekleştirdiği ve tamamı kamu yararına olan kültür, sanat ve eğitim çalışmalarının daha da geniş kitlelere yayılmasını amaçlayarak geçtiğimiz beş yıl boyunca kendisini yalnız bırakmayan sanatseverler için, kuruluş amaçlarıyla da doğrudan örtüşen, Pera Müzesi Dostluk Programı geliştirildi. Daha fazlası için Pera Müzesi’ni mutlaka ziyaret edin.

Bonus Ücretsiz Müzeler

İstanbul’da normal şartlarda ücretli olup haftanın yalnızca bir günü ücretsiz olan çok iyi iki müzeyi daha sizlere tanıtacağız. Normalde aşağıda yer alan iki müze de İstanbul’un en iyi ve etkin sanatsal faaliyetleri ve müzecilik çalışmalarına ev sahipliği yapmaktadır. İşte İstanbul’da ücretsiz müzeler arasından iki tane daha.

Sakıp Sabancı Müzesi

Sadece belirli bir gün ücretsiz olarak gezebileceğiniz Sakıp Sabancı Müzesi‘nde birçok tarihi esere ve tablolara hayran kalacaksınız. Müze çarşamba günleri ücretsiz olarak hizmet vermektedir. Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi (SSM), İstanbul’da Boğaziçi’nin en eski yerleşimlerinden Emirgan’da yer almaktadır. Sakıp Sabancı Müzesi zengin koleksiyonu, kabul ettiği kapsamlı uluslararası geçici sergileri, konservasyon birimleri, örnek eğitim programları, yapılan çeşitli konser, konferans ve seminerleriyle çok yönlü bir müzecilik ortamı sunmaktadır.

İstanbul Modern Sanat Müzesi

Karaköy’de bulunan İstanbul Modern Sanat Müzesi‘ni sadece Perşembe günleri ücretsiz olarak gezebilmektesiniz. Ek olarak, yine Perşembe günü rezervasyon yaptırırsanız Türkçe Rehberli tur kısmına ücretsiz olarak katılabiliyorsunuz. İstanbul Modern Sanat Müzesi, Türkiye’nin sanatsal yaratıcılığını kitlelere ulaştırmak ve kültürel kimliğini uluslararası sanat ortamıyla paylaşmak amacıyla disiplinlerarası etkinliklere ev sahipliği yapan bir müzedir.

The post İstanbul’da Ücretsiz Görebileceğiniz 10 Müze appeared first on Sanat Duvarı.

Heykeltraş Kuzgun Acar

Heykeltraş Kuzgun Acar’ın soyut kompozisyon ‘Kuşlar‘ isimli çalışması şu anda Sabancı Müzesi’nde yer almaktadır. 28 Ekim 2016’dan sonra İMÇ’de ki yerine asılacaktır.

Genellikle kafes telleri artık madeni maz., demir, çivi ile soyut çalışmalar yapmıştır. Soyut sanat genel anlamıyla doğada var olan gerçek nesneleri betimleme yerine biçimler ve renklerin, temsili olmayan veya öznel kullanımı ile yapılan sanata denir.

Kuzgun’un kuşlarına baktığımızda gökyüzünde süzülen kuşların içiçe geçmiş kanat çırpışlarını görüyoruz. IMÇ için tasarlanmış olması da sanatçının belki de insanları bu içiçe yorumlamasıyla ilgili ince bir düşüncedir. Aslında bizler kalabalık içinde sessiz çığlıklarla çırpınan kuşlar gibiyiz. Ama onlar biden şanslı bizi özgürlüğe uçuracak kanatlara sahip değiliz.

The post Kuzgun’un Kuşları appeared first on Sanat Duvarı.

Müzekart+, geçmişine değer veren kültür ve sanat meraklılarına avantajlarla dolu tarihi bir imkan sağlıyor. Uygarlıkların zevklerini, düşüncelerini, inançlarını, yaşam tarzlarını koruyan ve bu mirası geleceğe taşıyan müzeleri 1 yıl boyunca sınırsız ziyaret etme olanağını veriyor.

Müzekart+ ile sanat, bilim, kültür ve tarih evi sayılan müzelerin kapıları, yani tarihin kapıları sizler için sonuna kadar açılıyor.

Gezilmedik müze, görülmedik eser kalmasın. Üstelik aldığınız tarihten itibaren 1(bir) yıl süre ile geçerli olan müzekartınız sadece 50 TL.

Müzekart+ Nerelerde Kullanılır?

T.C Kültür ve Turizm Bakanlığı’na ve Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyet’ine bağlı 300’ü aşkın müze ve örenyerini Müzekart+ ile dilediğiniz kadar ziyaret edebilirsiniz.

Müzekart İndirimli Nedir?

Milli Eğitim Bakanlığı ile özel ilk ve orta öğretim okulları geçerli kimlik kartını haiz öğretmenler, 18 yaşın üzerindeki öğrenciler için Müzekart fiyatı (40 TL) üzerinden % 50 indirim uygulanır. T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı’na bağlı 300’ü aşkın müze ve örenyerini 1 yıl boyunca sınırsız ziyaret imkanı. Emekli Öğretmenler, Özel Dershane Öğretmenleri ile Üniversite Öğretim üye/görevlilerine bu madde hükmü uygulanmaz. Gerekli belgeler ile kart basım istasyonlarından İndirimli Müzekart satın alabilirsiniz.

Müzekart Satış Noktaları

Müzekartınızı almak için fotoğraflı bir kimlik belgeniz ile birlikte Müzekart Satış Noktalarına başvurmanız yeterlidir.

Ayrıca internet üzerinden ve Mobil Satış İstasyonlarından Müzekart’ınızı alabilirsiniz.

The post Müzekart İle İndirimli Sanatsal Faaliyetler appeared first on Sanat Duvarı.

SSM, “Uzun Çarşamba” diye adlandırdığı ve #UzunÇarşamba hashtagi ile duyurdukları proje ile müze sergilerini saat 20:00’ye kadar açık tutacaklar ve tüm girişler ücretsiz olacak.

Sakıp Sabancı Müzesi – Güncel Sergiler

“MACK. Sadece Işık ve Renk”

S.Ü. Sakıp Sabancı Müzesi, Alman modernizminin öncülerinden Heinz Mack’ın 60 senelik uzun ve üretken kariyerini, 100’den fazla eser ile galerilerinde ağırlıyor.

Kitap Sanatları ve Hat Koleksiyonu

Kuruluşunun 10. yılını kutlayan S. Ü. Sakıp Sabancı Müzesi (SSM), çağdaş bir tasarım ve sergileme anlayışıyla yenilenen Atlı Köşk’teki “Kitap Sanatları ve Hat Koleksiyonu”nu, 10 Mayıs’tan itibaren ziyarete açtı. SSM koleksiyonlarının ve arşivinin dijital ortama aktarıldığı yeni teknolojik düzenlemeyle, Türk ve İslam sanatının nadir elyazması kitapları sayfa sayfa incelenebiliyor. Sergi salonlarında augmented reality (artırılmış gerçeklik) tekniğiyle hazırlanan animasyonların ziyaretçilere verilen iPad’ler aracılığıyla sunulduğu interaktif uygulamalar, geleneksel sanatları teknolojiyle buluşturarak, izleyenlere farklı bir deneyim yaşatıyor.

The post Sakıp Sabancı Müzesi’nde #UzunÇarşamba appeared first on Sanat Duvarı.

29 Ocak 1917 tarihinde evlendiği eşi Rose 14 Şubatta öldü. Rodin ise 17 Kasımda öldü. Meudon’daki Villa des Brillants’ın bahçesine yanyana gömüldüler ve mezarlarının başında bir Düşünen Adam heykeli yer alıyor.

Düşünen Adam heykeli, tüm dünyada felsefî düşüncenin bir simgesi haline gelmiştir.  Eserin bir kopyası da ülkemizde 13 Haziran- 3 Eylül 2006 tarihleri arasında İstanbul’da Sakıp Sabancı Müzesi’nde sergilenmiştir. Fakat bu ilk değildir. 1950’li yıllarda Türkiye’de Bakırköy Ruh ve Sinir Hastalıkları Hastanesi’nin bahçesine yerleştirilmiştir.  O tarihlerde başhekim olan Fahri Celal Göktulga, bir dergide Düşünen Adam heykelini görür ve bu heykelin hastane bahçesine yapılması fikrini çıkarsa da bunun için bir ödenek yoktur. O sıralarda hastanede tedavi görmekte olan heykeltıraş Kemal Künmat’tan, Rodin’in Düşünen Adam heykelini yapmasını ister. Heykeltıraşın bu teklifi kabul etmesi ile birlikte büyük bir kaya kütlesi heykelin yapılacağı alana getirilir. Sonrasında heykeltıraş emeğinin karşılığını talep etmeye başlar. Hastane, heykeltıraşın o dönemin koşullarıyla yüksek meblağlı talebini reddedip, kendisini ikna etmek için daha konforlu bir odaya taşır ve gömlek gibi ufak hediyeler almaya başlar. Ancak heykeltıraşın istediği bu değildir. Kendisi heykeli tamamlamadan hastaneden ayrılır. Düşünen Adam’ın çenesini yaslayacağı tek kolu eksik kalmıştır. 6 ay kadar sonra hastaneye depresyon tedavi için gelen yüzbaşı Mehmet Pişdar, heykelin kolunu yapabileceğini söyler. Hastane yönetimi emin olabilmek için ilk önce ayrıca bir yerde tek kolu çalışmasını söyler. Bu olay sonrasında yüzbaşının heykeli bozmayacağına ve kolu yapabileceğine kanaat getirilir böylelikle kendisine izin verilir. Ancak bunun karşılığında kendisini hastaneden taburcu etme sözü verilir. Böylece eksik kol yapılarak heykel tamamlanır. Başhekime neden bu heykelin bir akıl hastanesi bahçesine yapıldığı sorusu sorulunca da kendisi şöyle cevap verir: “Hastane dışındakilerinin durumu içerdekilerden daha kötü. Bu heykel onların durumu ne olacak diye düşünüyor”.

The post Rodin ve Düşünen Adam appeared first on Sanat Duvarı.

“ZERO Akımı” çığır açan eserleriyle Sakıp Sabancı Müzesi’nde…

S.Ü. Sakıp Sabancı Müzesi (SSM), Akbank Sanat işbirliğiyle 20. yüzyılın en büyük uluslararası sanat ağı ZERO’nun yenilikçi ve dinamik ruhunu galerilerinde ağırlıyor.

2 Eylül 2015 itibariyle S.Ü. Sakıp Sabancı Müzesi’nde ziyarete açılan ZERO. Geleceğe Geri Sayım sergisi, II. Dünya Savaşı sonrası dünyaya hakim olan durağan ve olumsuz atmosfere bir cevap olarak doğan ve adını bir roketin kalkmasından önceki geri sayımdan alan ZERO akımına odaklanıyor. Sergi, 1957 yılında Almanya’da doğan ZERO’nun kurucuları Heinz Mack, Otto Piene, Günther Uecker’in eserleri ile akımın tinsel öncülüğünü üstlenmiş önemli sanatçılar Yves Klein, Piero Manzoni ve Lucio Fontana’nın farklı tekniklerde ürettiği 100’ün üzerinde eseri bir araya getiriyor. Küratörlüğünü ZERO Vakfı Kurucu Yöneticisi ve küratör Mattijs Visser’in üstlendiği sergi, ZERO’nun omurgasını oluşturan Işık, Zaman, Boşluk, Renk ve Hareket temaları etrafında şekilleniyor.

Sergiyle ilgili yapılan basın toplantısında konuşan SSM Müdürü Dr. Nazan Ölçer, “Bir üniversite müzesi olma misyonumuzla birlikte gerçekleştirdiğimiz tüm sergilerde bir “aydınlatma” görevi üstleniyoruz. Bienal zamanı için tasarladığımız sergilerin de çağdaş sanat gündemiyle paralel olmasına dikkat ediyoruz. ZERO sergisini gerçekleştirmemizin öyküsü, bu önemli sanat ve düşünce hareketinin kurucularından Heinz Mack’la 2014 yılı Mimarlık Bienali ile eşzamanlı açılışı yapılan sergisi sırasında Venedik’te buluşmamızla başladı. Dostluğumuz bugün Türkiye’deki sanatseverleri 20. yüzyıl ortasının en önemli avangart akımı, ZERO ile tanıştırıyor. ZERO bizi geçmiş yıllara, savaş sonrası dönemin Almanya’sına götürdü. Orada bir avuç genç sanatçının hayalleri ile ütopya gibi görünen bir düşünce kıvılcımının 10 yıl boyunca Avrupa sanat ortamını nasıl da farklılaştırabildiğini hatırladık. ZERO, tüm Avrupa’yı büyük bir yıkıma sürükleyen II. Dünya Savaşı sonrasında savaşın en derin izlerini bıraktığı Almanya’da doğdu. Sanatçılar Otto Piene ve Heinz Mack’ın “karamsarlıktan silkinip, her şeye sıfırdan başlama” önerisine sanatçı Günther Uecker’in de katılmasıyla ZERO hareketi başladı.

Akıma ilham veren Yves Klein, Lucio Fontana ve Piero Manzoni gibi isimlerle birlikte kısa sürede Avrupa’nın hemen her köşesinden pek çok sanatçı ZERO düşüncesi etrafında kendisine bir yer buldu; Japonya’ya kadar uzanan bir katılım gerçekleşti. Heinz Mack 1967 yılındaki son sergide ZERO’nun sona erdiğini ilan ettiği zaman, ZERO düşüncesi sadece 10 yıllık ömrüne rağmen Avrupa 20. yüzyıl çağdaş sanatının bir dönemine damgasını çoktan vurmuştu.

ZERO hareketi, içinde bulunduğu çağın bir ürünüydü. Yepyeni teknolojilerin ortaya çıktığı, uzay yarışının bütün hızı ile sürdüğü, Ay’a hatta yıldızlara ulaşmanın bir hayal olmaktan çıktığı bir dönemde, sanat da bu baş döndürücü gelişmelere ayak uyduracaktı. ZERO geleneksel sanatın tuval ve çerçeveye hapsolmuş durağan anlayışına karşı çıkarken, sürekli devinim içinde, izleyenleri de iletişime davet eden yepyeni bir yol izledi, çağdaş teknolojiler çağdaş sanat anlayışlarında fazlasıyla yer buldu. Ancak odak noktası daima ışık oldu. Dünyaya umut vermek, aydınlık bir gelecek sunmak felsefesi, ZERO’nun güncelliğini hala koruyor olmasının da sebebi aslında. Daha fazla özgürlük, daha fazla şeffaflık, daha insancıl bir gelecek, huzur ve umut arayışı… ZERO akımının kısa ömrünü 50 yıl sonra değerlendirirken, taşıdıkları olanca umut, yaydıkları iyimserlik ve coşkuya saygı duyuyoruz.

Sergimizin küratörlüğünü ZERO Vakfı Kurucu Yöneticisi Mattijs Visser üstlendi. Büyük bilgi ve deneyimi ile bizi farklı koleksiyonlarla buluşturdu. Kendisine bilgi ve yönlendirmeleri için ne kadar teşekkür etsem az olur. Sergimizi büyük bir sanat dostu kurumun, Akbank Sanat’ın koruyucu kanatları altında gerçekleştirmenin gururunu yaşıyoruz. Uzun yıllar boyunca Müzemiz projelerine verdikleri değerli destek için başta Akbank Yönetim Kurulu Başkanı ve Murahhas Üyesi Suzan Sabancı Dinçer’e; Akbank Yönetim Kurulu Başkan Yardımcısı ve Murahhas Üyesi Hayri Çulhacı’ya; Akbank Genel Müdürü Hakan Binbaşgil’e, Kurumsal İletişim Bölüm Başkanı Murat Göllü ve tüm ekibine bütün destek ve yardımları için teşekkür ediyorum. Serginin tüm aşamalarını büyük bir titizlikle hazırlayan müzemiz uzmanı Hüma Arslaner’i ve genç ekibini huzurlarınızda kutluyorum. Tüm sanatseverleri bu çok yönlü akımı keşfetmek üzere müzemize davet ediyorum. ZERO’nun hepimize iyi gelmesini diliyorum.” dedi.

Sergide bir konuşma yapan Akbank Yönetim Kurulu Başkanı ve Murahhas Üye Suzan Sabancı Dinçer; “Akbank olarak kuruluşumuzdan bu yana kültür sanatın Türkiye’de gelişmesine aracı olduk; kültür-sanat projelerini en temel sorumluluklarımızdan biri olarak kabul ettik. Ülkemizin kültür hayatına yön vermek için çalıştık; çok değerli projeleri destekledik; öncülük ettik. Bu misyon çerçevesinde, Türkiye’nin en değerli markası ve en değerli kurumlarından biri olarak Kültür-Sanat, Girişimcilik ve Eğitim konularını sahipleniyoruz. Çünkü geleceğin Türkiye’sini yaratmanın bankacılığın çok daha ötesinde bir görev olduğunu biliyoruz.

Akbank Sanat ve Sakıp Sabancı Müzesi işte bu sene de yine çok değerli, başarılı, kaliteli bir projede bir arada. Yirminci yüzyıla damga vuran en önemli uluslararası avangart sanat anlayışlarından biri olan ZERO’nun Türkiye’deki geniş kapsamlı ilk sergisini düzenliyoruz. İstanbul, gitgide dünyanın sanat denince akla gelen sayılı kentlerinden biri oluyor. Bu sayede Akbank olarak ülkemizin tüm dünyada tanıtımını yapmaktan gurur duyuyoruz.

Yenilenme, dinamizm, yaratıcılık, cesaret ve pozitif bakış açısını destekleyen ZERO, Akbank’ın temel değerleriyle de birebir uyuşuyor. ZERO sergisinin, daha özgür düşünen, daha üretken, daha cesur, daha yaratıcı, varolanın ötesini gören, sınırları yıkan yeni nesillere ilham kaynağı olacağına inanıyoruz. ZERO’nun ana rengi, beyaz yani ak. İşte bu da hem isim hem de anlam olarak Akbank’la birebir örtüşüyor.” dedi.

Zero akımının Türkiye’deki ilk geniş kapsamlı sergisini desteklemekten büyük mutluluk duyduklarını belirten Akbank Genel Müdürü Hakan Binbaşgil ise, “Kurumsal sosyal sorumluk faaliyetlerimiz içinde sanat etkinlikleri önemli bir yer tutuyor. Dünya çapındaki sanatçıları ve sanat akımlarını Türkiye’deki sanatseverlerle buluşturmak, Türkiye’nin en değerli markası Akbank için önemli bir gelenek. 20. yüzyılın önde gelen sanat akımlarından Zero’yu Sakıp Sabancı Müzesi ve tam 22 yıldır hayatımızda olan Akbank Sanat’la beraber Türkiye’de sanatseverlerin ilgisine sunuyoruz.

Denenmemişi deneme cesaretini gösteren ve bu şekilde sanat dünyasında kendisine farklı bir yer edinen Zero akımı, umuyorum ki gençelerimize yaratıcı olma, sorgulama ve farklı bakış açıları geliştirebilmeleri için ilham kaynağı olacaktır. Unutmamalıyız ki, kültür ve sanat, gelecek nesillere bırakacağımız en önemli mirastır. Akbank olarak, ülkemizin daha da zengileşmesine katkı sağlayan kültür ve sanat alanındaki çalışmalarımızı, sürdürülebilir değer yaratma misyonumuzla sürdüreceğiz.” dedi.

Serginin küratörlüğü üstlenen ZERO Vakfı Kurucu Yöneticisi Mattijs Visser ise şunları söyledi; “Sanat öyle bir araçtır ki, sanatçıları ve fikirlerini sanatı izleyenlerle sınırları ve çağları aşan bir bağla bir araya getirir. Sanat eserleri sürekli zamanda dolaşan yolculardır; her kuşakta bu eserlere yeni bir bakış açısı geliştirilir. Avrupa’da savaş sonrasında insanlar ve elbette ki onlarla birlikte sanatçılar, II. Dünya Savaşı’nın beraberinde getirdiği var oluş deneyimlerini yaşamak zorunda kaldılar. Özellikle de o dönemin genç sanatçı kuşağı, karşılıklı düşünce ve görüş alışverişi için olanaklar yaratmaya girişti. ZERO işte böyle bir ortamda doğdu. “ZERO. Geleceğe Geri Sayım” sergisiyle, bu hareketin temelinde yatan sanatsal ve coğrafi sınırların aşılması ve ortadan kaldırılması ilkesini sürdürmüş ve kültürlerarası diyaloğu desteklemiş olmaktan gurur duyuyoruz. Bu sayede genç kuşak, ZERO grubunun durduğu yeri, sunduğu olanakları keşfetme ve duyusal düşüncelerinden esinlenme imkânına kavuşacak.”

ZERO enerjisini S.Ü. Sakıp Sabancı Müzesi galerilerine taşıyan serginin etkinlik programında 3 Eylül Perşembe günü gerçekleşecek küratör Mattijs Visser eşliğinde sergi turu da yer alıyor. Sempozyum, konferans, film gösterimleri, sanatçı konuşmaları, workshop’lar, çocuk atölyeleri, rehberli turlar ve sesli rehber ile zengin bir içerik sunacak ZERO sergisi, kapsamlı kataloğuyla da önemli bir hafıza oluşturacak. Akıma odaklanan 2014 yapımı “ZERO Saati – ZERO Sanat Akımı” isimli belgesel ise, sergi boyunca hazırlanan Türkçe altyazılar eşliğinde SSM konferans salonunda ziyaretçiler ile buluşacak. ZERO sergisi, 10 Ocak 2016 tarihine kadar SSM’de ziyaret edilebilecek.

The post “ZERO” Sergisi Sakıp Sabancı Müzesi’nde appeared first on Sanat Duvarı.